ミュージックエンターテインメント・ディレクションコース

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講義内容
施設
教員紹介

ステージマネジメントT〜U
コンサート・ミュージカル・音楽番組などがどのように制作されているのかを総合的に学びます。また各作品の制作に携わるスタッフの仕事内容、コラボレーションの方法論を学ぶと共に、演出・舞台美術・照明・音響などの基本を併せて学びます。更に、授業で得た技術・知識を試演会や講演を通じて実践的な感覚や実施能力を身につけることを目指します。

 

ステージマネジメントV〜W
音楽のあるステージや映像作品を制作するスタッフワークについて重点的に学びます。演出とはなにか、照明や音響はどのような効果を上げることが出来るのか、特殊効果や映像の果たす役割はなにかなど、各スタッフの具体的な仕事内容の全貌を学びます。最新のステージ創作においてはスタッフ間のコラボレーションが重要視され、照明スタッフにも音響に関しての知識が求められたり、特殊効果のスタッフには照明の知識が求められるようになっています。スタッフの仕事が広がりを持ちつつあるという認識を持ち、ステージ創作の全てを学びます。

 

劇場機構基礎演習
今後さらにホールや劇場で求められる専門的な人材の配置に備えて、職能としてのスタンダードを在学中に身に付け、本授業の到達目標である舞台機構調整(音響機構調整作業)3級の取得を目指し、「合格」を勝ち取るための講習と実習を行います。

 

施設実習1/2/3/4 
各種講義・実習で得た専門的知識や技術を、制作会社や制作現場での実際の研修を通じてより具体的なものとして行きます。研修場所は劇場、コンサートホール、各種制作会社、リハーサルスタジオなど多岐にわたっています。研修先を決めた後に、研修の目的、職務の内容、留意事項などを学内で充分に学び、研修先へ出向します。研修期間は3-4週間を予定しています。

 

シナリオ研究
ミュージカルやコンサート、映像作品の基本となるものが脚本、進行台本、構成台本、シナリオと呼ばれるものです。この台本を理解する所から全てが始まります。そして、それぞれの台本には表現方法、表記法に大きな違いがあります。この授業では様々な台本の成り立ち、読み解き方、ヒントの探し方、更には台本の書き方までをも学びます。

 

エンタテインメントディレクション特殊研究
ミュージカルやコンサートのシーンでは常に新しいものが求められ、創作されています。エンターテインメントの世界は猛烈な速度で進化し続けているのです。ここでは実際にメジャーな現場でミュージカルやコンサートの制作に携わっているスタッフをゲスト講師に招き、最新の情報を提供してもらい、新しい時代のステージ制作に必要な知識と感覚を学んで行くこととなります。

 

トータルステージインフォメーション
ステージ制作の「現場」には様々なルールや決まり事、約束事などを含む行動規範があります。これを「ステージマナー」と言います。スタッフとして仕事をして行く上で知っておかなければならないことの一つです。またステージの上には幾つもの危険が存在し、必ず点検しなければならないこと、許認可が必要なことがあります。これも熟知しておく必要があります。本授業では、ステージで仕事をする人たちが必ず知らなければならないことの全てを学んで行きます。

 

ステージコミュニケーション1・2
音楽のあるステージを創る「現場」では各スタッフの「共同作業」が基本です。決してそれぞれが個別に仕事をするのではありません。舞台デザイナーと音響デザイナーの間ではどこにスピーカーを置くのかといった相談が行われ、衣装デザイナーと照明デザイナーの間では舞台装飾についての話し合いが頻繁に行われます。また他のスタッフの仕事内容を理解することで、自分のセクションの仕上がりが向上することもしばしばあります。この授業では他のジャンルのスタッフとどのような「共同作業」をどのようにすればいいのかを学びます。

 

ノートリーディングT・U
音楽は舞台作品を構成する際に重要な役割を担います。演出上、適切に音楽を配置するためには、耳の記憶に頼るだけではなく、視覚媒体である楽譜によって音楽を把握することが重要となります。本授業では、楽譜の読み方を修得するために、五線、様々な種類の音符、多様な拍子記号、調号などの楽典の基礎項目を正しく理解し、これらを読み書きのトレーニングを通じて自在に扱えるようにします。

 

副科実技
音楽のあるステージ制作においてふさわしいサウンドを理解するため、楽器の演奏スキルを習得します。 1・2年次に、ギター、ベース、ドラム、ヴォーカルなど、エンターテインメントのステージで中心的なバンド系楽器から一つを選択し演奏の基礎を学びます。 レッスンは学生個人の進度にあわせて行い、演奏スキルの向上とともに表現力を身につけていきます。

 

演奏実習T/ II
ステージスタッフとして必要となる「音楽の理解力」を深めるために、1・2年次に学んだバンド系楽器の演奏技術のさらなる向上と、アンサンブルの力を高めていきます。 様々な音楽ジャンルのアレンジも学びながら、他のプレイヤーと共同で音楽をつくり出す経験をすることで、人の心を動かす演奏がどのようなものか感じ取る力を伸ばし、 エンターテインメントのプロフェッショナルを目指します。

 


 

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